えんぴつ1本からはじめる絵画教室 "えんぴつで名画"

絵を描いてみたいけど、絵を見るのはすきだけど、どこから手をつけていいか分からない。ちょっとしたコツで世界が変わります。

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こんなことを学びます

<えんぴつで名画って何?>
えんぴつ1本で名画の模写することで、絵を楽しむ力を育みます。
絵が描けるようになるだけでなく、集中力がついたり、絵の見方が分かったり
いい事が盛りだくさん。
ちょっとしたコツで、一気にアートが身近になってきます。
いつか描いてみたいな。
そんな夢をかなえましょう。
どなたでも出来ますので、まずはやってみましょう。

<こんなことが体験出来ます>
まずは鉛筆の持ち方からスタート。
線を引くところからはじめます。
一歩一歩進みながら、巨匠の足跡をたどりパワーをもらいましょう。

<こんな風に教えます>
少人数制で分かり易く丁寧に指導します。

<このレッスンで得られるもの>

名画を模写することで絵が上手くなるだけでなく、自身と対話し、
生活の質を上げ、より感性が豊かになっていきます。
日々、頭を使い続けている現代人にとっては、脳の休息時間となるでしょう。
参加された方の感想で一番多いのは、こんなに集中したのは久しぶり。
写経のように心が落ち着いた。
絵の描き方を初めて教わったなど。

5回ほどで、ボッティチェリのヴィーナスの目や、ナポレオンの横顔などが描けるようになります。

もっともっと絵を身近に楽しみましょう。

<定員>
基本 8名
(要望と開催スペースに応じて変わります)

<対象者>
現在、大人の方を対象としております。
482人が受けたい追加しています

開催予定の日程一覧

過去に開催した日程一覧

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この講座の先生

Oguma Asaco

えんぴつ1本でスタート!絵画教室 “えんぴつで名画”  

小熊 麻紗子(Oguma Asaco)

美大卒業後、高橋メソッドにて古典技法を学ぶ。
絹地に独自開発した基底材を使った油絵と、ガラス絵の制作と、えんぴつで名画を模写することで、心を静め、アートと深く関わり、「みる」楽しみ「描く」楽しみを探求する教室を展開していま... もっと見る >>

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講座詳細

  • 当日の流れとタイムスケジュール

    9:55 会場OPEN
    10:00 スタート
        各々の進み具合に合わせ個別指導。
        制作・講義 
    12:00 まとめ
    12:15 終了

    3回目以降は12:50 からになります。
        
  • こんな方を対象としています

    絵を描いてみたい方。
    今までの絵画教室に飽き足らない方。
    人から凄いといわれる趣味を、今から持ちたい方。
    集中力が欲しい方。
    生活の質を高めたい方。
  • 受講料の説明

    進み具合により、材料費、テキスト代が別途かかります。300円~1000円
  • 受講する際は以下をお読み下さい

    材料はこちらでご用意しております。
    普段、文字を描くときにメガネが必要な方は忘れずにお持ちください。

review

レビュー

  • 女性 20代

    この講座は「どんな画家でも描いている時は、一カ所に力を注ぐ!」でした

    私が真面目に絵を書くために、鉛筆を持ったのは一昨年のお正月以来でした。(年賀状に色鉛筆でイラストを描くので)仕事ではもっぱらボールペンだし、趣味で書くときは最近はペンタブばっかりでした。
    さらさらと書き上げる絵じゃなく、もっとこう、書き込んだ深みのある絵が書きたいんだよなーって。頭でイメージしたものを、忠実に再現できたら…それこそ、実際さそこにあるみたいに、書き起こすことができたらな、と。
    リアリティのある絵を書くなら、デッサンて重要だよね?そうだよね。ということで、こちらの講座に参加。
    他の方もレビューしている通り、線だけをひたっっすら書きます。
    力の入れ方とか…入りと抜きっていうのかな?、線の引き方とか、あと雑談で座り方の話とか、作家的なマインドの話とか。
    四角があったら、その中に収まって安心だよねっていうのが、日本人らしさだけど。絵を描くのはもっと自由でよかったんだと、改めて気づかされるような2時間でした。

    おすすめな方は、慌ただしい日常からちょっと離れたい人、集中力をつけたい人、絵なんかまったく書けないけどやってみたい人。
    鉛筆と紙さえあればできる趣味とかなかなかないですよね。色んなことに応用ができるようになるみたいですし、私は何回か続けてみたいなと思いました。

  • 女性 40代

    この講座は「名画の深いところが知りたくなる講座」でした

    絵画はみるのが専門でしたが、すこしでも描くことができたら、名画の深いところが少しわかるかも知れないと思えました。もっと先生の色々なお話も聞いてみたいです。

  • 女性

    この講座は「名画を模写する素晴らしさ、意味に気がつかされる講座」でした

    確りとした作品が出来るのは6回目以降との事ですが、名画を模写することで脳にどんな素晴らしい効果があるのかなど絵を描くことの意味、奥深さを発見できる講座でした。絵を続けたい!と思える講座でした。

  • 男性 40代

    この講座は「素晴らしいメソッドです」でした

    初回なので当然内容はメソッド内容の紹介みたいな感じですが次回以降を大変期待させるものでした。初めて半年の方の絵を見せて頂きましたが素晴らしい絵でした。

  • 女性 30代

    この講座は「自分の癖がわかる」でした

    簡単なことにもかかわらず、やってみてできないと、私こんなこともできなかったんだと自分の癖を見つめ直せる講座でした。
    線は一本にもかかわらず、絵の持っている力で世界が広がっていく感覚が楽しかったです。
    絵の魅力をもっと知りたくなりました。

    また、受講したいです。

  • 男性

    この講座は「しっかりとした力が身につく」でした

    えんぴつ一本で絵画を描いていく練習をします。

    本当に基礎をみっちりつくっていくので、
    最初は地味な練習が続きます。

    しかしその分本当の力が身につきそうな感じです!
    先を行かれてる方の作品を見るとホント驚くべきうまさです!

    続ければ
    えんぴつ一本のポテンシャルをフルに引き出せるようになりそうです!

    今後も通います!

  • M1

    男性

    この講座は「女性講師に明快な論理性を求めるなかれ」でした

    時間内できっちり終わって、質問の機会が無かったように感じた
    先生側の都合もあるのだろうが、初心者は初心者なりの疑問や不安もあると思うので、質疑応答の時間が取れれば理想的かもしれない
    もしかしたら僕に質問させたくなかったのかも知れないというのは考えすぎだろうか

    鉛筆で名画の模写がそれなりに上手くできたその先に何があるのか、提示したほうがいいのではないか
    名画の模写をしているあいだは頭の中が原画の作者と同じ状態になっている といった、知らない名前の脳科学者の持論であるという良く分からない話にも、先生の醸し出す何となく普通ではないテンション?というか波動(これが1番適切と思う表現)に気押されて突っ込めなかった

    僕以外の3名がとても若くしかも初心者なので、僕の疑問をぶつけることで彼らにとっての大事な時間を潰したくなかったというのが正直なところだ

    この講座の方法だと、数回コンスタントに参加してある程度形になったものを作ってからでないと、受講生の内部のポジティブな変化を期待するのは難しかろう

    逆に言えば、単純な画材による単純な(誰でもできる)作業の積み重ねが、名画のコピーを自らの手で作れるのだという体験による喜びや自信を与えることを可能にするなら、むしろ非常に効率の良い学習方法かもしれない

  • 女性 20代

    この講座は「描き方を学べる」でした

    今まで我流で絵を描いてきましたが、自分の癖を見つめ直せました。
    また、絵の描き方を1から線の引き方から丁寧に教えて頂けます。
    学校では教えてくれなかった絵の描き方。道具は鉛筆1本です。初回はひたすら線を引きます。美術を学ぶには気が引けるけど、絵の描き方はちゃんと勉強してみたい。お金をかけずに気軽に………。そんな我儘を叶えてくれる講座だと思います。
    私は今から半年後の自分が楽しみです。

  • 女性

    この講座は「えんぴつの魅力を知る入り口」でした

    初回は線だけを学ぶので、地味かと思いきや、えんぴつのいろんな魅力をひきだして様々な線を創り出していくことに、想像以上に没頭して、とても楽しかったです。えんぴつすごい。次は面の回、楽しみです。

  • 男性 30代

    この講座は「模写を通して絵を描く基本と楽しさを学べる講座」でした

    第一回は概論のような形の「絵を描くこと」についてのお話を交えながら、基本中の基本である「線を引くこと」に集中しました。あっという間の2時間で、2回3回と受講を続け、自分も他の受講者のようにクオリティの高い名画の模写ができるようになりたいと感じました。