「小道具」でキャラクター、ストーリーを魅力的に活かす技法

なぜ、「小道具」なのか？
その理由はちゃんとあります。

何人か受講生の方々と話すうちに、気がついたことがありました。
それは、

「漠然としたアイデアはいくつもあるのに
　どうやってストーリーにつなげたらいいかわからない」

これは、初心者および脱初心者の方によくみられる傾向です。
（実は私も修業時代、散々悩みました）

受講生たちに過去、上記を克服するためにシナリオ講師や
ストーリの専門家の本などを通してどうアドバイスされたか聞くと
「物事の本質を掴め」や「作品の分析がいい」とあったそうでしたが、
「そもそもどうやって名作やヒット作の分析をしたらいいかわからない」と
いうお悩みを受講生から何件も聞きました。

そこで、このお悩み、つまづきを改善しようと考えたのが
本講座になります。


ここで、みなさん、疑問が浮かぶでしょう？
「なぜ、小道具の研究でストーリーがまとまりはじめるのか？」


結論を先に書きます。
それは「ストーリーが書けないのではなく、気持ちが書けていないから」

どうしてもキャリアが浅い時は、「起承転結」や構成、伏線、オチと言った
ものに囚われてしまい、それ以外が見えない状態になっています。
そして、それがうまくいかないと焦り、振り回さ画れるのです。

主人公を始めとした各登場人物（キャラクター）の「気持ち」が描き始められると
自然と形になり始めていきます。


その「気持ち」を描きやすいコツが「小道具」なのです。


私は現在、ストアカ内で３つ、アイデアに特化したシナリオ講座を持っていますが、
本講座は「小道具」にテーマを絞り、
「小道具を使ったアイデア、その活用法」に絞ってお話したいと思います。

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私は、シナリオライター、作家として活躍したいのに作品が書けずに苦しんでいる方に
『60秒アイデア創出術』と『原稿添削＋個別コンサル』という方法を用いて
創作する楽しさを思い出しながらあなただけのオリジナルキャラクター、ストーリーを
生み出せる状態にしていくシナリオライター養成講師です。

なぜそれができるのかというと、
約20年TVアニメ、ゲーム、絵本、ショートアニメ、ビジネス漫画制作といった
多くの業界で依頼を受けて実践してきた経験があります。
具体的には制作の上流にあたる企画提案、シナリオ執筆、絵コンテ、映像監修などです。

その過程でスタッフ、クライアントのべ1000人以上と現場で直接関わり一緒に仕事し、
上役や各スタッフから頼まれてアイデアやストーリー、映像演出法といった
作品制作の根本を教えてきた経験があるからです。
その結果、スタッフやクライアントの取り組みが変わるキッカケやメンタルブロックに
なっているものを肌で感じてきました。

世の中にストーリー、キャラクターの書き方を教えている講師は多数いますが、
『アイデアに特化した創作法と添削&個別コンサルによって、
　単に書けるだけではなく、ビジネスにつなげ実践できる』のは私の講座だけです。

また映像監督、プロデューサーという経験から純粋な作家、ライターとは違う
『画で考える視点』や『制作の全体像から見る視点』でお話しします。